|
|
PETITE EGLISE GRANDE SONORITE |
Dans un monde idéal, les équipes de musique pourraient
heureusement demeurer ignorantes des systèmes de son et de comment ils
fonctionnent : vous pourriez seulement laisser cela entre les mains des
techniciens en sonorisation, confiants que le son minutieusement conçu par votre
groupe serait fidèlement et justement véhiculé jusqu'aux oreilles des membres de
votre église.
Toutefois, la réalité est plutôt différente. Ce qui est sous-entendu avec un
système de sonorisation est que vous devrez prendre des décisions qui seront des
compromis en termes de qualité de son, de quels instruments seront amplifiés et
lesquels ne le seront pas, et ainsi de suite. De plus, la plupart des
techniciens de son ne sont pas des ingénieurs de console expérimentés, et
peuvent avoir besoin de votre apport de façon à comprendre quel type de son vous
recherchez. En pratique, c'est un partenariat entre les équipes de musique et de
sonorisation, et votre rôle est crucial dans l'obtention du meilleur des deux.
Pourquoi s'impliquer ?
[ haut de page ]
Dans plusieurs églises aujourd'hui, le système de son est regardé comme un mal
nécessaire, s'il prend trop de place. Maintenant, c'est vrai qu'un mauvais
système de son peut faire en sorte que votre groupe sonne terrible ! Toutefois,
le meilleur système de son (et technicien) est celui où vous ne noterez même pas
sa présence, parce que le son du groupe est naturel et facile à écouter. Mais si
vous voulez vous approcher suffisamment près de cela, cela vous prendra plus
qu'un novice à la console. Vous allez devoir vous assurer que les sons créés par
votre groupe sont de qualité raisonnable.
Un secteur d'intérêt majeur est l'amplification propre du groupe lui-même. Une
guitare électrique de piètre qualité avec mauvais petit amplificateur sonnera
toujours grêle et horrible. Mais même le son d'un instrument acoustique de
qualité peut être massacré si le musicien utilise un microphone à bas prix ou
mal positionné. C'est particulièrement vrai pour les guitares acoustiques qui
essaient de sortir à travers un amplificateur de guitare électrique !
Discutez avec l'équipe de sonorisation au sujet du son du groupe. Y a-t-il
certains secteurs où la source originale de son est pauvre ? Quelle est la
solution ? Cela peut impliquer d'expérimenter avec différents microphones ou
positions. Cela peut impliquer un investissement de nouveaux équipements, soit
par l'église ou par l'instrumentiste. Quelle que soit la réponse, c'est une
portion importante dans l'amélioration du son général de l'équipe de musique qui
conduit l'église dans la louange.
Terminologie
[ haut de page ]
Un des aspects les plus menaçants des systèmes de son pour les gens non-initiés
est le jargon. Il n'y a rien de pire que d'être perdu dans le langage technique
! Et cela, bien que les considérations pratiques à savoir comment l'ensemble
fonctionne n'est pas difficile à comprendre, assumant que vous ne creusez pas
trop profondément dans la théorie sonore ou l'électronique. Ne soyez pas effrayé
de demander à vos techniciens du son la signification des termes qu'ils
utilisent. Demandez-leur de vous faire faire une visite guidée du fonctionnement
du système, et posez-leur beaucoup de questions. Je vous assure que vous allez
apprendre beaucoup d'informations utiles, et vos questions pourront même
encourager votre ingénieur du son à repenser pourquoi les choses ont toujours
été faites d'une certaine manière !
Prenez particulièrement note de comment l'égalisateur de la console fonctionne.
C'est ici que les voix individuelles ou les sons des instruments sont formées en
augmentant ou en coupant certaines fréquences. Vous pouvez être surpris
d'apprendre combien le son peut être changé en manipulant quelques boutons !
Moniteurs
[ haut de page ]
C'est un des secteurs les plus négligés de l'opération des systèmes de son, et
pourtant il est essentiel à un bon travail d'équipe musicale. Les moniteurs
permettent au groupe de s'entendre eux-mêmes en étant un "système de son à
l'intérieur d'un système de son". Une ou plusieurs voix peuvent être jouées à
partir de la console, par un amplificateur sur de petits haut-parleurs placés
près des musiciens. Chaque ligne peut avoir son propre mélange de sons,
dépendant de ce que le musicien veut entendre, et le mélange va être différent
de ce qui sort des haut-parleurs principaux.
Dépendant de la dimension de la console, et du nombre d'amplificateurs et de
haut-parleurs disponibles, vous pouvez être en mesure d'opérer plusieurs
différents mélanges de différentes parties du groupe. Un chanteur, par exemple,
peut vouloir entendre sa propre voix, les autres chanteurs (de façon à se
fusionner) et un peu de guitare acoustique et clavier pour pouvoir chanter
juste. Un batteur peut vouloir entendre principalement la section rythmique, et
un peu du chanteur principal/conducteur de louange, de façon à pouvoir entendre
les instructions ou de demeurer au courant de l'endroit où en est la chanson. Un
instrument soliste peut vouloir entendre les autres instruments solistes, de
façon à pouvoir se joindre à eux.
Il peut sembler étrange pour quelques personnes qu'un système de son soit requis
pour vous entendre et pour entendre les autres, mais croyez-moi, chanter ou
jouer d'un instrument acoustique au milieu du bruit général d'un groupe peut
être un cauchemar sans moniteurs ! Et trop souvent le système de moniteurs est
au bas de la liste de priorités. Beaucoup d'argent peut être investi sur une
plus grande console ou de nouveaux haut-parleurs principaux, pendant que les
musiciens ont besoin de se débrouiller avec un seul moniteur orienté vers le
haut disposé entre six d'entre eux.
Discutez de vos besoins en moniteurs avec l'équipe de la console. Dépendant de
combien de haut-parleurs (quelquefois appelés "boîtes") vous avez, et combien de
différents mélanges sont disponibles (habituellement au moins deux), essayez de
trouver la meilleure place pour les mettre de façon à ce que tous ceux qui le
veulent puissent l'entendre. Vous pouvez avoir besoin de jongler avec la
position des musiciens de façon à atteindre cela.